sábado, 14 de junio de 2014

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota fue una banda argentina de rock, oriunda de la ciudad de La Plata y liderada por Carlos Alberto Indio Solari y Skay Beilinson. Es considerada una de las bandas más importantes del rock argentino, y una de los más influyentes del rock en español.
La banda creó con su música una original estética del rock, alcanzando masividad sin entrar en el circuito cultural oficial; manteniéndose independiente de la industria musical y transformándose en la única banda que, por principios, jamás se apoyó en los medios para difundir su trabajo. En general los recitales eran promovidos por el "boca en boca".Por este motivo siempre fue una banda que estuvo al margen de festivales, reconocimiento mediático o premiaciones, solo la Fundación Konex reconoció su trayectoria en 1995 con un Diploma al Mérito y en 2005 con el Premio Konex de Platino a la mejor banda de rock de la década, compartido con Divididos.
Su obra siempre estuvo marcada por las metáforas en sus letras, la cultura, el vanguardismo en su puesta en escena y un imperante misticismo en sus obras gráficas. Representa un paradigma contracultural, reforzado y marcado por su producción independiente.
Musicalmente se destacan por sus instrumentales sumamente creativos, por una primera guitarra siempre presente -ejecutando riffs y solos- en combinación con la voz y con agregados de otros instrumentos, tales como el saxofón, el violín, la trompeta, el piano, la armónica o percusión en varias de sus canciones

Orígenes (1976 - 1978)

La banda se originó en La Plata en 1976. Descendiente directa de La Cofradía de la Flor Solar, en un principio no tenía ni nombre ni integrantes fijos, sino que alrededor de quince músicos se alternaban en los instrumentos. Los tres pilares fundamentales para la gestación de la misma serían el Indio Solari (voz), Skay Beilinson (guitarra) y Carmen Castro La Negra Poly (mánager y sostén), además de contar con la presencia de Ricardo Cohen, Rocambole, como director artístico de la agrupación. En las primeras presentaciones la banda incursionó por otros géneros además de lo estrictamente musical, tales como la puesta en escena de números de teatro y ballet. En presentaciones en el teatro Lozano de La Plata se repartían buñuelos redonditos de ricota al público, cuya receta era de Patricia Rey, lo cual radicaría posteriormente en la designación del nombre del grupo.
En 1978 realizaron su primera presentación en Buenos Aires, con el reconocido guitarrista Conejo Jolivet, quien oficiaba de primera guitarra y el tecladista Roddy Castro quien además facilitó su lugar en las míticas salas de ensayo del subsuelo de la Av.Corrientes casi Av. 9 de Julio. Posteriormente siguieron tocando en teatros under hasta 1979, año en el que la banda decidió interrumpir momentáneamente sus shows. En 1981 el grupo retomó el rumbo de los pubs, para llegar a grabar su primer demo profesional en 1982: "Nene, nena", "Mariposa Pontiac", "Superlógico" y "Pura suerte" fueron las canciones registradas en RCA, que logran una importante difusión en las emisoras FM porteñas. Para ese entonces también se habían unido a la banda el grupo de coristas Bay Biscuits (Fabiana Cantilo, Viviana Tellas e Isabel de Sebastián). También participaba el periodista Enrique Symns, recitando y monologando en la introducción del espectáculo.
cuatro discos de la banda:

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - Gulp! https://www.youtube.com/watch?v=kLNKTqpqMxg

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota: Oktubre https://www.youtube.com/watch?v=8AVXfNLr5WM

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota: Un Baion Para el Ojo Idiota https://www.youtube.com/watch?v=KyopjgyBK_M&index=3&list=PLgjGGHfgz_EmZTr87RnnRNNVAwWt9cW4U

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota:¡Bang!¡Bang!... Estás liquidado https://www.youtube.com/watch?v=8Sr2pH3y150

sábado, 7 de junio de 2014

Los Abuelos de la Nada

Los Abuelos de la Nada nacieron en 1967, siendo considerada una de las bandas pioneras del rock argentino, junto a Almendra,Los Gatos y Manal, aunque en los años sesenta pasaron desapercibidos. El estilo del grupo fluctuaba entre el folk rock y la movida psicodélica de aquella época.Miguel Abuelo (Miguel Ángel Peralta) relata los comienzos de la banda en el libro Tanguito, la verdadera historia de Víctor Pintos de la siguiente manera:

 Los Abuelos de la Nada nacieron en un día que acompañé a Pipo Lernoud a arreglar los papeles de sus obras Ayer nomás y no me acuerdo cuales otras más a la compañía Fermata, que pertenece a Ben Molar, el señor Brenner. Recuerdo que el señor Brenner tenía una oficina con alfombras gruesas donde yo ponía mi pie y mi pie se hundía graciosamente. Con aire acondicionado (¡en esa época!) y escritorio fastuoso. Yo entré, vi todo verde, un clima raro, me sentía extraño, y me quedé en un rinconcito a mirar cómo circulaban los papeles y las firmas y las promesas. Ellos se habían olvidado de mí por un rato, pero de pronto me descubrieron, y me miraron. Y el señor Brenner, este señor Ben Molar, me preguntó: «¿Y vos que hacés, tenés un grupo?». Me dio la respuesta, te darás cuenta. Bueno, yo siempre fui un propulsor de la verdad, pero la mentira la tengo en la punta de la boca para lo que haga falta, es una herramienta. Entonces le dije «Sí, tengo un grupo». El tipo se alarmó porque fui demasiado rápido. Me dijo: «¿Y cómo se llama?». Mi computadora, que caminaba muy rápido, sondeó el fondo de mi alma y encontró una frase del gran Leopoldo Marechal.  Esa frase del libro El banquete de Severo Arcángelo decía: «Padre de los piojos, abuelos de la nada». Una frase que me pegó mucho. Pintó esa frase, y así como me vino la puse en la palma de mi lengua. Y se la puse ante las orejas de Ben Molar, que inmediatamente hizo crack, algo se contorsionó en él como si agarrás una tortuga con un anzuelo y la levantás. Se contorsionó inmediatamente y me dijo: «Tienen hora de grabación dentro de tres meses en CBS Columbia. Averigüen el horario, su productor va a ser Jacko Zeller». Yo no tenía lapicera, no me moví del lugar. Pipo anotó rápidamente como buen amigo y buen aliado que era. Terminó la reunión, le di la mano y nos mandamos a mudar. Ahí le dije a Pipo: «¿Te das cuenta en la que nos metimos?». Y él me contestó: «No te preocupes. Vamos ya mismo a la plaza y encontramos a todos los músicos».Miguel Abuelo (fundador del grupo).

Y efectivamente, así fue. En Plaza Francia, donde se juntaban los hippies de aquellos días, encontraron al baterista Héctor Pomo Lorenzo y a los hermanos Micky (guitarra rítmica) y Alberto Lara (bajo). En casa de Pipo se integró provisoriamente el futuro guitarrista de Manal, Claudio Gabis, y más tarde se incorporó Eduardo Mayoneso Alvaredo como organistaHacía marzo de 1968 grabaron un simple con los temas Diana Divaga (con Claudio Gabis) y Tema en Flu sobre el Planeta (con Pappo). En ese mismo año, formaron parte del Primer Recital de Rock Progresivo Argentino organizado por el sello Mandioca, que reunió a Manal y Cristina Plate.El año 1969 fue un año muy activo para la banda, que parecía asentarse en el ambiente. El 8 de junio se presentaron en el Ciclo "Beat Baires" realizado en el Teatro Coliseo junto a Engranaje, Litto Nebbia, Manal y Moris, entre otros y un trimestre más tarde en el histórico "Festival Pinap de la Música Beat & Pop" donde actuaron también, Vox Dei,Almendra y La Barra de Chocolate. El líder de La Cofradía de la Flor Solar Kubero Díaz (el mismo que estuvo en la última etapa abuelera) y Miguel Cantilo (futuro fundador del dúo Pedro y Pablo).Miguel Abuelo logra grabar en Francia un disco como solista, Miguel Abuelo & Nada. Diez años después regresó a Argentina gracias a la insistencia de Gerardo Cachorro López.Retorno de Miguel y reflote de la bandaLuego de casi una década en Europa, Miguel Abuelo retorna al país casado y con un hijo. Fue en ese instante cuando Los Abuelos de la Nada comenzaron a tejer los cinco años que los plasmarían como uno de los mejores grupos del rock argentino.Miguel Abuelo y Cachorro López son quienes comienzan a armar la banda. Andrés Calamaro llegó a la banda, proveniente del grupo Raíces, para hacerse cargo de los teclados. Calamaro fue recomendado por dos personas a la vez: Pipo Lernoud, amigo de Miguel, y Alejandro Lerner, quien fue convocado para el puesto pero quería dedicarse a su carrera como solista. Miguel en realidad quería a Juan del Barrio, porque tenían una amistad con él, pero Del Barrio estaba tocando con Spinetta Jade. El nuevo súper grupo se completó con un joven saxofonista que venía de tocar con Milton Nascimento llamado Daniel Melingo, Gustavo Bazterrica (guitarrista de La Máquina de Hacer Pájaros y Spinetta) y el baterista Polo Corbella.Se presentaron en diversos escenarios como el Festival Expresiones Vivas de la revista Pan Caliente y en el IV B.A. Rock. En 1981 graban unos demos que logran una constante difusión en los medios. Una composición grupal llamada No Te Enamores Nunca de Aquel Marinero Bengalí se convierte rápidamente en la favorita de los programadores radiales. Ese mismo año editan los simples Guindilla ardiente y Mundos in mundos" (regrabado en 1983 para “Vasos Y Besos").Primer álbum:García les produce su primer álbum homónimo. Las peleas entre Miguel y Charly eran constantes, lo que provocaba situaciones incómodas para la banda. Gracias al éxito en las ventas realizan su primer gran recital en el teatro Coliseo, a fines de 1982. Su primer gran éxito Sin Gamulán era compuesto por el joven Andrés Calamaro y tuvo una difusión envidiable.Charly realiza la presentación de su disco Yendo de la cama al living en el estadio de Ferro el 25 de diciembre, y Los Abuelos de la Nada junto a naciente banda de Miguel Zavaleta Suéter lo telonean. Los Abuelos siguieron con su mejoría tras una gran recepción del público. Tres de sus miembros (Cachorro, Bazterrica y Calamaro) son convocados para la banda de García, cosa que desestabiliza a la banda, pero luego vuelven a dedicarse plenamente a Los Abuelos.El 4 de junio de 1983 realizan el primer recital en Obras Sanitarias, mezclando los éxitos del primer disco con algunos adelantos del próximo álbum como Hermana TeresaEspía de DiosNo se desesperenVasos y Besos y En línea, entre otros. Vuelven a tocar en Obras ese mismo año, compartiendo cartel con Ruben Blades.Compilado del primer disco https://www.youtube.com/watch?v=u7VX9kj7Je4 

sábado, 31 de mayo de 2014

Sui Generis

Sui Generis (del latín "único en su tipo"), fue un dúo argentino de rock formado por Charly García  y Nito Mestre.La banda surgió de la fusión de dos grupos acústicos juveniles que se hacían escuchar en los colegios del barrio porteño de Caballito.
Charly García y Nito Mestre se conocieron en 1969, mientras cursaban sus estudios secundarios en el Instituto Social Militar "Dr. Dámaso Centeno", ubicado en el barrio porteño de Caballito, próximo a los domicilios de ambos. De la unión de sus respectivas bandas juveniles (To Walk Spanish de Charly y The Century Indignation de Nito Mestre), nació Sui Generis (el nombre lo encontró Charly al revisar un diccionario: Sui Generis: único en su tipo).
En sus orígenes la banda tenía un estilo eléctrico y psicodélico inspirado en Vanilla Fudge y Procol Harum, dos grupos que García admiraba. La formación de Sui Generis en el período pre-Vida tuvo variantes. La primera más o menos estable incluía a Charly en teclados y voz, Nito en flauta y voz, Juan Belia en guitarra, Rolando Fortich en bajo y Alberto Rodríguez en batería. Pronto cambiaron varios integrantes, sumándose Mario Carlos Piegari (co-autor con Charly de varios temas de esa etapa, tales como "Natalio Ruiz, el hombrecito del sombrero gris"), y luego lo hicieron Alejandro Correa en bajo, Francisco Pratti en batería, Hugo Alfredo Negri en bajo y Carlos Lareu en guitarra. Como el proyecto no progresaba, García y Mestre terminaron quedándose solos, en vista de lo cual decidieron seguir adelante como dúo. De esa formación salieron temas como "Monoblock", "Te recuerdo invierno" y la ópera rock influida por The Who, llamada Theo, el hijo de la luna, cuya música quedó plasmada en Eiti Leda de Serú y algunos riffs de La Máquina de Hacer Pájaros.
A fines de 1971, el joven movimiento de rock argentino pasaba por momentos de incertidumbre, ya que acababan de separarse AlmendraLos Gatos y Manal (sus tres grupos fundacionales) y sus ex miembros intentaban crear nuevas formaciones: Spinetta estaba fundando Pescado RabiosoPappo empezaba a ensayar con Pappo's Blues y Billy Bond organizaba con ex integrantes de Manal y otras agrupaciones su nueva banda bajo el nombre de La Pesada del Rock and Roll. Nadie sabía cual era el futuro de un movimiento que aún no había conseguido consolidarse en la cultura popular. Presentándose como dúo, Charly y Nito buscaban un lugar en esa incierta escena local, cuando Pedro Simón Bayona, un personaje del ambiente bohemio conocido como "El gordo Pierre", se intereso por ellos, haciéndose cargo de su representación y promoción. Gracias a su intermediación, el dúo empezó a tocar casi todas las semanas en el pequeño Teatro ABC.

Final y Adiós Sui Generis (1975)

El estrés generado por las frecuentes giras por el interior, sumado a la complicada situación sociopolítica que se vivía en Argentina y los problemas de censura que afectaron al álbum Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, fueron algunas de las causas que llevaron a la disolución del dúo en 1975. Para este álbum, Sui Generis se transforma en un cuarteto eléctrico, ya que se suman Rinaldo Rafanelli y Juan Rodríguez, en el bajo y la batería, respectivamente. Este profundo cambio -impulsado por García- desconcertó al público y frenó un poco el increíble éxito del grupo. De todas formas, se rescatan temas como "Las Increíbles Aventuras del Señor Tijeras" y "Pequeñas Delicias de la Vida Conyugal".el 5 de septiembre de 1975, Sui Generis cerró su carrera con un concierto7 en el estadio Luna Park, con capacidad para 9290 personas. Sin embargo, las entradas se agotaron rápidamente y se tuvo que programar una segunda función. Finalmente se vendieron 25 600 entradas en total, una cifra que sorprendió hasta al mismo grupo.1 El último gran concierto de Sui Generis había conseguido una repercusión inédita para un grupo de rock nacional: en abril, para la segunda presentación oficial de Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, había llenado el Teatro Gran Rex de 3300 localidades y en horario de trasnoche.
Algunos exitos:
Amigo vuelve a casa pronto https://www.youtube.com/watch?v=uOD2Okrmqe8

viernes, 23 de mayo de 2014

Los de Fuego

Los de Fuego  fue una de las primeras bandas argentinas de rock and roll. Formada en 1960, se la considera una de las agrupaciones precursoras del llamado rock nacional argentino con su líder, Sandro
El grupo se formó en 1960 con el nombre de Los Caniches de Oklahoma y grabó como primer single (un demo), un rock en español de autoría de Sandro, con el título de Comiendo rosquitas calientes en el Puente Alsina, una de las candidatas a ser considerada primera canción grabada de rock argentina.
Al principio Sandro integraba el grupo como guitarrista y una de las voces. Luego fue dejando la guitarra hasta convertirse en el cantante líder y figura prominente del grupo. En 1963 comenzaron a llamarse Sandro y Los de Fuego.
Los de Fuego comenzaron a hacer muy buenos covers de los clásicos del rock anglosajón, pero en español. Hicieron muchas versiones del rock anglosajón de Los Beatles,Ray Charles,Bob Dylan entre otros.
El grupo se destacó por el estilo de canto, vestimenta y movimientos que adoptó Sandro, abiertamente inspirado en Elvis Presley, pero que alcanzaría una identidad personal que lo convertirían en uno de los cantantes latinos más famosos del mundo.
En 1964 grabaron Hay mucha agitación y aparecen en unas exitosas actuaciones en la televisión de Argentina, en los Sábados Circulares de Nicolás "Pipo" Mancera. Sandro se vestía y se movía a lo Elvis, y esos movimientos escénicos levantaron todo tipo de polémica y lo mantuvieron al borde de la censura; él imitaba los primeros tiempos de Elvis, lo que le valió el apodo de "el Elvis criollo" o "el Elvis latino", terminando su show después de saltar de un lado hacia el otro y tirándose por el suelo sobre sus rodillas; con su rock le hacía mover el cuerpo a la gente a toda máquina, gritos, llantos, desmayos, contando con la admiración de la juventud de la época y con el horror de los tangueros.
En 1966 Sandro comenzó a orientar su carrera como cantante exclusivamente solista y con un estilo más melódico y romántico, que llevó a la disolución de la banda.

Ella es una mujer ( The Beatles) https://www.youtube.com/watch?v=ZcKOOv0AzAI

La casa del sol naciente ( The Beatles) https://www.youtube.com/watch?v=YeL0rI4AZiQ

jueves, 15 de mayo de 2014

2005 – Actualidad: Auge del Movimiento Alternativo

En el año 2005 un ícono y héroe del Rock Argentino, el Sr. Pappo lamentablemente fallecería.                                                                       Su muerte formaría parte de un momento de pleno declive del Rock Nacional. Los grandes grupos como Soda Stereo, Sumo y los Redondos ya no estaban presentes. Y pese a la presencia de muy buenas bandas como Divididos el rock no estaba en su mejor momento.
El poco original Rock Rolinga también mermaría mucho en su calidad. La separación de los Piojos y el surgimiento de bandas cada vez menos celebres como Callejeros y Pier tocarían fondo en la tragedia de Cromañón.
Pese al panorama desolador, una nueva oleada de grupos prometedores provenientes de la ciudad de La Plata le empezarían a dar forma al Indie Rock nacional con El Mato a un Policia Motorizado como banda cabecera.
Por otro lado, la presencia de bandas como Babasónicos y la consolidación de nuevas figuras como Lisandro Aristimuño ayudarían a fomentar este momento del rock alternativo dentro del país.
Recordando a Pappo y sus mejores exitos:
5º Rock and Roll y fiebre https://www.youtube.com/watch?v=IbcK1gtZxcM


viernes, 9 de mayo de 2014

1998 – 2004: Separaciones y Proyectos Solistas

Pese al furor y la consagración de Soda Stereo y los Redondos como los grupos más populares del país, a fines de los noventa estas importantes bandas empezarían a separarse. En 1997 Soda se disolvería y le dejaría el camino libre a Gustavo Cerati para abocarse en su carrera como solista. En el mismo año se separarían los Rodriguez y Andrés Calamaro empezaría a hacerse más famoso en solitario.



En el 2001 los Redonditos de Ricota debido a conflictos internos también terminarían separándose. De esta forma, Skay Beilinson y el Indio Solari comenzarían sus proyectos solistas.

Por su parte, los ya eternos Charly Garcia y Luis Alberto Spinetta seguían demostrando su vigencia como solistas. Así como otros viejos conocidos que seguirían haciendo de las suyas como Leon Gieco y Fito Páez.


Charly Garcia y Spinetta: rezo por vos https://www.youtube.com/watch?v=fRNM8WfV_8Q





                                          

Rock Rolinga

A partir del año 1987 lamentablemente fallecerían algunas de las figuras más emblemáticas del rock argentino. Luca Prodan, líder de Sumo, fallecería en 1987. Esto dictaminaría la disolución de la banda, y la aparición de dos nuevos grupos: Divididos y Las Pelotas. Un año después Miguel Abuelo sufriría el mismo destino. Tras su muerte y la separación de Los Abuelos de la Nada, Andrés Calamaro tiempo más tarde formaría al grupo Los Rodriguez.


                 

Las Pelotas - Como el viento https://www.youtube.com/watch?v=79tqv8lTQxA



Paralelamente, encabezados por Los Ratones Paranoicos una nueva oleada de grupos que tomaban de principal influencia a Los Rolling Stones comenzaría a ser la sensación de fines de los ochenta y especialmente los noventa: el Rock Rolinga. Entre sus filas también podemos encontrar a bandas conocidas como Los Piojos, Viejas Locas y Jóvenes Pordioseros.
En la misma época, estilos más latinos como el Reggae, el Ska, la cumbia y la murga alcanzarían mayor popularidad a través del crecimiento de bandas como Los Fabulosos Cadillacs, Los Auténticos Decadentes, Bersuit Vergarabat y Los Pericos. Incluso desde el lado más rapero, el rock argentino tuvo como exponente a Illya Kuryaki and the Valderramas.
Además, los noventa también fueron testigos de un movimiento que se denomino “El Nuevo Rock Argentino”, principalmente formado por bandas de rock alternativo como Babasonicos, Juana La Loca y El Otro Yo.
Los Piojos: Como Ali https://www.youtube.com/watch?v=PBwWxqCTaBQ
Viejas Locas: pila pila https://www.youtube.com/watch?v=zZGXDlhE9k0

Jovenes Pordioseros: Asesina https://www.youtube.com/watch?v=ualVfpUpJ9g